回想起来，
真是细思极恐！
好像天时地利人和都站在这小子身边？
金马、金鸡、东京……
二十八岁的三金影帝。
如果明年金像封帝？
史上第一个华语大满贯？
你丫的三十还不到！
回到京城，又是新的一年，剩下只有桃姐春节档上映。先是港岛宣传，然后晚几天来内地，投资不到三千万，回本问题不大。
也不用跑路演，文艺青年圈子不大，基本都知道。
有一点自己挺得意，出道至今，没有一部让投资方赔钱的作品。
得奖不得奖那是演员自己的事，人家相信你，真金白银砸进来，最后亏钱的确有点坏良心。
至于赚钱多少？
那就是命。
马上快过年，提前回老家陪父母，表妹考上北影，让黄老师照顾照顾，毕业直接带着走。
老妈第二家分店开张，老爸整天跟着驴友到处跑，越活越年轻，每天笑呵呵的。
带着礼物往小丫头老家跑一趟，明年把父母也接到京城，结束北漂，正式安家落户。
港岛映票房八百九十万，比预期高不少。内地春节档一千三百万，算是不大不小的一匹黑马。
豆瓣评分高达八点七，百分之九十九好评，堪称自己作品最巅峰。
……
看过许导演的《天水围的日与夜》，知道看她的电影，应该做怎样的心理准备。但片头音乐一起，我还是认输了，稀里哗啦地认输了。
看《桃姐》时所留下的眼泪，不仅是因为感动，更多是因为一种无法抚慰，也无法消散的心酸和痛楚。
痛到你甚至祈求自己忽略它，就像看到一个走路颤颤巍巍的老人时，因不忍心而别过脸一样。但有些可怕的想象，你越不愿意想，它就越是汹涌澎湃。
……
最怕的是展开有关衰老的联想，因为这是一种犹有竟时的联想，会令人生不如死的痛楚，赤裸裸地站在想象的尽头等着你。
至今还记得，那年妈妈生病，因为大学没什么私人空间，只能躲在厕所里哭的情形。
那时候不去厕所哭，就在宿舍泡泡面，因为吃泡面可以很大声，哭的声音就被掩盖了。
好在后来妈妈平安无事，但我就是在那时知道，自己是无法应对这种事的。
……
看的过程不断地想起奶奶，脑袋里就会出现一个黄色的小蝎子香包。那是她在某个端午节给我缝的，蝎子腿是铁丝做的，一道一道绕上黄色的毛线。
也不知道她的智慧是从哪里来的？不识字，没接受过教育，用过期的年历纸和胶带，给炉子上的水壶壶嘴做了一顶小帽子，我问她为什么，她说为了防止灰落进去。
还用红色的年货包装纸，剪成大大的牡丹花，贴在墙壁上。她似乎没什么痛苦，就跟桃姐一样。你永远也无法从她们的表情中读出，她们的身体正在遭受着衰老的折磨……
……
叶德贤在《桃姐》中的表演达到个人演艺生涯的巅峰，洗尽铅华，肢体语言和心理描摹都与人物高度合体，水一般的沉静和清澈。
丁诚也奉献出一次不同寻常的表演，没有偶像化的光芒，而是完全生活化的自然状态。
状态完全不同的对手戏，却也有着穿越时光的情感延续。
这是我看过的艺术性和公益性结合得最好的一部电影，值得每个人去品味，能让你在心灵上贴近自己正在老去的父母，告诉你一个绝对简单而重要的普世人生观，那就是……
善待亲人，
趁活着！
……
曾记得语文老师说过：作文切忌华丽词燥堆砌，贵在真情实感，切不可无病呻吟。
最终目的感人才算成功。
看完桃姐，才明白电影同样如此。剧情含蓄微妙，却不造作卖弄；表演诚恳肃穆，却非曲高和寡；看似波澜不惊、平静如水的节奏下，却拥有在最不经意间直入观众心底的共鸣与妙意。
在我眼里很成功，甚至可以说很伟大，真的不可想像，一部长达两个小时之久的电影，竟然毫不煽情，却依然能打动人心，不得不佩服导演的功力。
大爱叶德贤和丁诚！
……
叶德贤虽归隐多年，但演活了桃姐，那些隐忍凝重的特写对准她，孤独地望着窗外，微微眯眼，眼神里仿若幻海浮沉，白驹过隙。
枯萎的皮肤，微白的丝，时间几近停滞。孤独无形，难在描摹；人物有戏，贵在眼神。
抑或几近绝望，抑或平静悲伤。她是角落里的静观者，见证着家庭的荣耀，港岛的命运起伏，生命的离去与降临，他人的悲欢离合……
最后说一句：
老娘是丁诚的死忠粉！
……
没有激烈的节奏，没有刻意煽情的泪点，整部戏就在两个人琐琐碎碎的日常生活，生老病死里面慢慢展开。
即使是丁诚扮演的少爷要决定桃姐的生死时，不是号啕大哭的悲，也不是撕心裂肺的痛，而是默默吃完一碗凉粉，给医生说，按你们意见办。
有时候真实的生活大抵就是如此，平静下克制着伤悲，我们都要忘记亡者继续前行。
……
我是丁诚的死粉，追了这么多年，不吹不黑的说：
这是演技最炸裂的一次！
不，根本不是在演戏。
就是在生活。
他就是罗杰，
就是桃姐伺候一辈子的少爷。
所有细节浑然天成，完美无缺的展