秦放歌倒是好，直接三个小时起步，好在有中场半个小时的休息时间，要不然，对观众也真是一个一场严苛的考验。
当然，对韩冰雪这样的粉丝来说，自私点的想法巴不得演出时间越长越好。只是，她们心中也会有些心疼秦放歌，接连五个晚上的演出，身体吃得消吗，能不能休息好？
由于大家都提前做足了功课，整个歌剧厅的氛围也是出奇的好，今天的观众也没昨天首演时候观众目的性那么强，社交活动也大大减少了。
大剧院管弦乐团指挥于大伟出场的时候，也收获了翘首以盼的观众们热烈无比的掌声，因为等待结束，歌剧演出即将拉开帷幕。
还是管弦乐团演奏出《唐璜序曲》先行，韩冰雪也在心中细细品味，结合着她在秦放歌论坛中看到的精品乐评。论坛里可不像网络其他地方那样乌烟瘴气，乐评也都是挑选专业的，其中一句韩冰雪特别深刻，说歌剧《唐璜》中，“有最迷人的手段和浮华灿烂的风韵……”
在秦放歌还没出场的《唐璜序曲》中，韩冰雪就深刻感受到了这点，他虽未出场，但他的才华，他的音乐，已经先行渗入了观众的心中。序曲的作用就是吸引观众注意，把他们从凡尘俗世中，引入艺术的世界中来。
这首唐璜序曲，也相当出色的完成了这个任务，让在场观众，也让韩冰雪和罗雨甚至都忘记了她们最热爱的花样滑冰，专心于歌剧的演出中来。
剧情她们早就倒背如流，剧透并不妨碍她们欣赏歌剧演出，听不懂才是最大的障碍。现在还有中文字幕滚动提示，也就完全不用担心搞不懂舞台上歌剧演员们到底在唱什么。
韩冰雪也可以和其他观众一样，不用做再把过多的心思和精力放在理解剧情上，而是结合管弦乐团演奏出来的音乐，欣赏舞台上歌剧演员们的精彩演出，领会和理解更深层次的一些东西。
比如，秦放歌想要通过这部《唐璜》，表达什么样的思想，哪些品质又是他自身在唐璜这个角色身上的投影。是被媒体传得沸沸扬扬的，也被卫道士们极力批判的爱情宣言吗？
韩冰雪人虽然不大，但却是相当有主见的，她还是觉得应该通过舞台上，秦放歌所饰演的唐璜的言行举止来进行判断。
唐璜出场就是带着面具假扮安娜的未婚夫，却被识破尖叫出声，并惹来安娜的父亲骑士长的愤怒，找他决斗反被唐璜刺死。
这里的唐璜形象确实有些糟糕，他的外形确实不错，但偷人家未婚妻却是有违道德的，到决斗杀人更是于世俗不容。唐娜安娜也跟未婚夫唱起要复仇的歌曲，可在韩冰雪听来，更像是现在舆论对秦放歌和这部歌剧的批判和指责。
随着歌剧演出的进行，唐璜的形象也愈发丰\满起来，他是那种怀疑一切的贵族浪子性格，他华丽、自私、讥讽、高傲、也好色，和普通人一样会愤怒、苦恼、快乐。似乎，艺术总是规定出最自由的道德。
同时，唐璜这个角色相当滑稽和荒唐的，听秦放歌这将这种滑稽达到神妙的境界，甚至渗入悲壮的行动之内。难怪有评论说，应该把唐璜的名字倒过来念的，“荒唐”就很好理解了，但也有觉得该是想要“荒诞”的。
看吧，整部歌剧中，滑稽似乎无处不在，在骑士长的石像周围，在被唐璜抛弃的艾尔薇拉的痛苦周围，她最后还帮着唐璜求情的半夜音乐会更是一个彻头彻尾的滑稽场面。
但秦放歌的高级处理场面的精神，却使得整部歌剧，成为一幕高级的喜剧。
唐璜整个的性格都是秦放歌用极灵活的手腕刻划的，他的生命如此真实、如此丰富，他的爱情宣言，“只对一个女人忠诚就是对其他女人的残酷。这一切都是因为爱情，我的心是如此的慷慨，我爱她们中的每一个！”
似乎，唐璜这个角色，从头到尾都是合于逻辑的人物，他就是那种怀疑派，生活放荡的贵族的性格。
唐璜无疑是有颜值，有才华的，但又带着嘲弄意味的、高傲的、肉感的、易怒，还有那种自私自利，不想被女人约束，追求自由，永远渴望下一个。
这其中的不少性格，是韩冰雪在秦放歌身上感受不到的，也就自然觉得这是他艺术化的结果。
当然，在她的认知中，秦放歌和唐璜相似的地方也是特别多的。喜欢很多美女这个男人都一样，秦放歌和唐璜也都不例外，不过唐璜是得手后就随便抛弃掉，继续追逐下一个女人去了。
韩冰雪感觉得出来，秦放歌还是特别重感情的，要不然，也不会有那么多女孩子喜欢他，也一直围绕在他身边了。上次还带她们去滑冰，在他生日的时候，也一起去海边旅行。
要他真跟唐璜一样薄情浪荡的话，结局也该和唐璜一样，被各种女人追赶报复只有落跑的份。
歌剧中的唐璜，落到最后被安娜父亲化身的石雕像拖下地狱，似乎是宿命的决定。
有人评论说，《唐璜》说明宿命的力量，这力量压在一个被自己的恶习所奴役，被许多物质形象的旋涡所带走的人身上。
很多粉丝都对此深以为然，韩冰雪也不例外的，只是她再欣赏歌剧的时候，会不自觉的，拿秦放歌所饰演的唐璜，来跟现实中的他做比较。‘
最后，在唐璜被地下冒出来的火焰拖入地狱，阴暗沉